Guía docente de Escultura II: Lenguajes y Procedimientos (2601123)

• Haber cursado la materia Expresión Artística.
• Recomendación: B1 inglés.

• Métodos, lenguajes y procedimientos de creación y producción artística. Propios de la asignatura Procedimientos escultóricos.

• Dimensión material y conceptual en la obra escultórica.

• Capacidad sobre el uso de materiales, herramientas y técnicas que intervienen en el desarrollo y resultado del proyecto escultórico.

• Correlación entre proyecto, metodología y resultado de la obra artística.

• Experimentación con recursos personales.

• Dotar a los estudiantes de los instrumentos necesarios para la integración de sus conocimientos en procesos de creación autónoma y/o de experimentación interdisciplinar para que pueda desarrollar su práctica artística en todo tipo de formatos y espacios culturales.
• Conocer la diversidad de materiales, herramientas y maquinaria que intervienen el desarrollo de la obra escultórica.
• Habilidad para realizar esculturas con la mayor diversidad de materiales.
• Capacidad de trabajar de forma autónoma y en equipo.
• Conocimiento básico para elaborar proyectos escultóricos.

Temario teórico a elección del profesorado y grupo.

• Tema 1. Concepción y desarrollo de la obra escultórica.
• Tema 2. Conocimiento de materiales, herramientas y maquinaria que intervienen en el proceso escultórico.
• Tema 3. Iniciación a los procedimientos constructivos en la creación de esculturas.
• Tema 4. Iniciación a los procedimientos sustractivos en la creación de esculturas.
• Tema 5. Iniciación a otros procedimientos en la creación de esculturas. Introducción a moldes y vaciados.

Temario práctico a elección del profesorado y grupo.

Prácticas de Laboratorio:

• Práctica 1. Creación de una escultura mediante procesos de moldeo y/o vaciado.
• Práctica 2. Creación de una escultura mediante procesos sustractivos.
• Practica 3. Creación de una escultura mediante procesos constructivos.

Prácticas teóricas:

• Práctica 1. Memoria teórico-gráfica referente a las prácticas realizadas.

• LEVA PISTOI, M.: Las técnicas artísticas, Ed. Cátedra, Madrid, 1980.
• MIDGLEY, B.: Guía completa de escultura, modelado y cerámica: técnicas y materiales , 1984.
• READ, H.: La Escultura Moderna, Ediciones Destino, Barcelona, 1998.
• CALVO SERRALER, F.: La constelación de Vulcano: Picasso y la escultura en hierro del S. XX, T.F. Editores, Madrid, 2004.
• ROSIER, P (1996). La sculpture: méthodes et matériaux nouveaux. Paris Dessain et Tolra.
• ROSIER, P (1991). Le moulage. Paris Dessain et Tolra.

• BLANDFORD, P. W.: Manual de Herrería y Metalistería, Limusa Editorial, México, 1986.
• GARCÍA LLANOS, A.: Metalistería, Historia general del arte, Barcelona, 1896.
• OLAGUER-FELIÚ Y ALONSO, F.: Metales, “Historia de la Artes Aplicadas e Industriales en España”, Madrid, 1982.
• ORDÓÑEZ FERNÁNDEZ, Rafael.: Museo Pablo Gargallo, Electa España Ediciones, Zaragoza, 1994.
• POWER, K.: Cosas De José Abad, Viceconsejería de Cultura y Deportes, Gobierno de Canarias, Santa Cruz de Tenerife, 1992.
• VILATA, S. Y ART IN PROJECT.: Julio González, Escultura y dibujos en la colección del IVAM, Caja San Fernando, Sevilla, 2000.

https://digibug.ugr.es/handle/10481/6302

https://digibug.ugr.es/handle/10481/54271

https://digibug.ugr.es/handle/10481/6497

https://digibug.ugr.es/handle/10481/14330

• MD01. Clases expositivas 
• MD02. Seminarios 
• MD03. Trabajo dirigido en el aula-taller 
• MD04. Presentación individual y/o colectiva de los trabajos y proyectos  
• MD05. Actividad autónoma del alumnado 
• MD06. Tutorías académicas 

Evaluación continua: Sistema general de evaluación SE3

Procedimiento y porcentaje de la calificación:

• Evaluación del grado de adquisición de competencias relacionadas con los contenidos de la materia a través de la evaluación continuada de las prácticas de creación, y trabajos propuestos mediante el seguimiento en el aula taller. 60%.
• Resultado del estudio, lecturas, redacción y exposición de trabajos, cuadernos de campo, visitas de exposiciones, museos y ferias de arte. 30%.
• Asistencia y participación activa en las clases, seminarios y tutorías académicas. Hasta el 10%.
• El derecho a ser evaluado mediante este sistema se pierde con 6 ausencias injustificadas.

1. Realización y entrega de trabajos escultóricos elaborados mediante procedimientos en los que intervengan los materiales y técnicas desarrolladas en la asignatura (a elección del profesorado y grupo se podrá solicitar la memoria teórico-grafica correspondiente).

2.Temporización:

• Hasta 2 sesiones de 5 horas cada una.

3. Lugar:

• Talleres de escultura.

4. Materiales:

• Se recomienda llevar los materiales necesarios para el óptimo desarrollo de la prueba (hierro, madera, piedra y/o escayola).

5. Criterios de evaluación:

• Nivel de adecuación, riqueza y rigor en los procesos y grado de concreción del trabajo práctico.
• Capacidad de relación, reflexión, crítica y de autoevaluación.
• Nivel de interés, asistencia, constancia y puntualidad en el desarrollo y conclusión de las actividades propuestas.
• Destreza, creatividad y originalidad en el desarrollo de prácticas.
• Habilidad para la presentación y exposición de los resultados.

6. Procedimiento y porcentaje de la calificación:

• Evaluación del grado de relación con los contenidos de la materia a través de la evaluación de la escultura. Prueba evaluativa: 100% de la calificación.

Para acogerse a la evaluación única final, el estudiante, en las dos primeras semanas de impartición de la asignatura, lo solicitará al Director del Departamento o al Coordinador del Máster, quienes darán traslado al profesorado correspondiente, alegando y acreditando las razones que le asisten para no poder seguir el sistema de evaluación continua. Transcurridos diez días sin que el estudiante haya recibido respuesta expresa y por escrito del Director del Departamento o del Coordinador del Máster, se entenderá que ésta ha sido desestimada. En caso de denegación, el estudiante podrá interponer, en el plazo de un mes, recurso de alzada ante el Rector, quién podrá delegar en el Decano o Director del Centro, agotando la vía administrativa.

1. Realización y entrega de trabajos escultóricos elaborados mediante procedimientos en los que intervengan los materiales y técnicas desarrolladas en la asignatura (a elección del profesorado y grupo se podrá solicitar la memoria teórico-grafica correspondiente).

2.Temporización:

• Hasta 2 sesiones de 5 horas cada una.

3. Lugar:

• Talleres de escultura.

4. Materiales:

• Se recomienda llevar los materiales necesarios para el óptimo desarrollo de la prueba (hierro, madera, piedra y/o escayola).

5. Criterios de evaluación:

• Nivel de adecuación, riqueza y rigor en los procesos y grado de concreción del trabajo práctico.
• Capacidad de relación, reflexión, crítica y de autoevaluación.
• Nivel de interés, asistencia, constancia y puntualidad en el desarrollo y conclusión de las actividades propuestas.
• Destreza, creatividad y originalidad en el desarrollo de prácticas.
• Habilidad para la presentación y exposición de los resultados.

6. Procedimiento Porcentaje de la calificación:

• Evaluación del grado de relación con los contenidos de la materia a través de la evaluación de la escultura. Prueba evaluativa: 100% de la calificación.

"Sus datos personales, aportados en la solicitud y contenidos en la documentación que, en su caso, la acompañe, serán tratados por la UNIVERSIDAD DE GRANADA, con sede en Avd. del Hospicio, s/n, 18071 Granada, con la finalidad de favorecer la docencia. Sus datos serán cedidos al profesor/a de la asignatura con la finalidad de poder tomar las anotaciones que estime oportunas. Puede ejercitar sus derechos de acceso, rectificación, cancelación y oposición ante la Secretaría General de la Universidad de Granada, en la dirección anteriormente indicada, mediante solicitud escrita acompañada de copia de DNI. De todo lo cual se informa en cumplimiento del artículo 5 de la Ley Orgánica 15/1999, del 13 de diciembre, de Protección de Datos de Carácter Personal".