Guía docente de Historia y Pensamiento Musical II: Renacimiento y Barroco (2991126)

Es necesaria la utilización de la teoría y del lenguaje musical para el normal desarrollo del proceso de enseñanza-aprendizaje en esta asignatura y la adquisición de las competencias propias de la misma.

Estudio de la Historia y del Pensamiento Musical durante el Renacimiento y el Barroco.

• Identificar las diversas corrientes en la historiografía musical.
• Conocer las principales fuentes, primarias y secundarias, relacionadas con los periodos de tiempo estudiados.
• Analizar las diversas posiciones frente al hecho musical.
• Conocer diacrónica y sincrónicamente el desarrollo de la música y su impacto social.
• Establecer la relación de la música con las ideologías imperantes en cada momento de la historia.

• Bloque 1: Renacimiento
  • Tema 1. Concepto, periodización y problemática del Renacimiento en música. Principales teóricos.
  • Tema 2. La música inglesa en el siglo XV. La música en los dominios del Ducado de Borgoña.
  • Tema 3. Polifonía franco-flamenca y su difusión por Europa.
  • Tema 4. La música en el Reino de Nápoles bajo la dinastía aragonesa. La música en tiempos de los Reyes Católicos.
  • Tema 5. La generación franco-flamenca de 1520-50. El nacimiento de los estilos nacionales: el madrigal y la música profana en Italia durante los siglos XV y XVI.
  • Tema 6. La música vocal en Inglaterra y Alemania. Las reformas religiosas.
  • Tema 7. La música vocal en España durante los reinados de Carlos I y Felipe II. Relaciones musicales con el Nuevo Mundo.
  • Tema 8. La música instrumental en el Renacimiento.
• Bloque 2: Barroco
  • Tema 9. Concepto y características generales del Barroco musical. Principales teóricos
  • Tema 10. Precedentes de la ópera. Primeras óperas. Música de cámara vocal
  • Tema 11. La música teatral en Francia, Inglaterra y Alemania.
  • Tema 12. La música religiosa barroca.
  • Tema 13. El desarrollo de la música instrumental.
  • Tema 14. Prácticas musicales en España y el Nuevo Mundo: de Felipe III a Carlos II.
  • Tema 15. Compositores canónicos en el periodo barroco.
  • Tema 16. La música renacentista y barroca hoy.

• Práctica Tema 1: Debate. ¿Existe un Renacimiento en música?
• Práctica Tema 2: Transcripción de un documento archivístico renacentista
• Práctica Tema 3: Análisis del motete a 4 voces De profundis clamavi ad te de Josquin des Prez
• Práctica Tema 4: Determinación del género de una pieza musical
• Práctica Tema 5: Debate sobre el comentario de Vicenzo Giustiniani acerca de los conjuntos vocales femeninos de Ferrara y Mantua
• Práctica Tema 6: Abstract de un artículo académico
• Práctica Tema 7: Fuentes para la visibilización de las mujeres en la historia de la música española
• Práctica Tema 8: El caso de Gracia Baptista
• Práctica Tema 9: Comentario de tres textos clave del pensamiento barroco
• Práctica Tema 10: La liberazione di Ruggiero dall'isola d'Alcina de Francesca Caccini
• Práctica Tema 11: Diferencias entre ópera y oratorio
• Práctica Tema 12: La polémica entre Raguenet (pro-italiano) y Lecerf (pro-francés)
• Práctica Tema 13: La estructura ritornello
• Práctica Tema 14: "Así se perreaba en el Siglo de Oro"
• Práctica Tema 15: "Bach the progressive": la Misa en Si menor y Faustina Bordoni
• Práctica Tema 16: ¿Cómo suena hoy la música renacentista y barroca?

• Atlas, Allan W. La música del Renacimiento: la música en la Europa occidental, 1400-1600, Madrid: Akal, 2009.
• ______. Antología de la música del Renacimiento: la música en la Europa occidental, 1400-1600. Madrid: Akal, 2002.
• Briscoe, James R., ed. New Historical Anthology of Music by Women. Bloomington: Indiana University Press, 2004.
• Burkholder, J. Peter, Donald J. Grout y Claude V. Palisca. Historia de la Música Occidental. Madrid: Alianza, 2019.
• Freedman, Richard. Anthology for Music in the Renaissance. Nueva York: W. W. Norton, 2012.
• ______. La música en el Renacimiento, trad. Juan González-Castelao. Madrid: Akal, 2018.
• Fubini, Enrico. Estética de la música. Madrid: Antonio Machado Libros, 2004.
• Gómez, Maricarmen, ed. Historia de la música en España e Hispanoamérica. Volumen 2: De los Reyes Católicos a Felipe II. Madrid: Fondo de Cultura Económica de España, 2012.
• Griffiths, Paul. Breve historia de la música occidental, trad. José Alberto Pérez Díez. Madrid: Akal, 2009.
• Heller, Wendy, ed. Anthology for Music in the Baroque. Nueva York: W. W. Norton, 2013.
• ______. La música en el barroco, trad. Juan González-Castelao. Madrid: Akal, 2017.
• Hill, John Walter. La música barroca: Música en Europa occidental, 1580-1750, trad. Andrea Giráldez. Madrid: Akal, 2008.
• ______. Antología de la música barroca, trad. Jesús Espino Nuño. Madrid: Akal, 2013.
• Taruskin, Richard. The Oxford History of Western Music. Nueva York: Oxford University Press, 2005, 6 vols.
• Torrente, Álvaro, ed. Historia de la música en España e Hispanoamérica. Volumen 3: La música en el siglo XVII. Madrid: Fondo de Cultura Económica de España, 2016.

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• López-Calo, José, Historia de la Música Española. Siglo XVII. Madrid: Alianza, 1984.
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• Mazuela-Anguita, Ascensión. Artes de canto en el mundo ibérico renacentista: difusión y usos a través del Arte de canto llano (Sevilla, 1530) de Juan Martínez. Madrid: Sociedad Española de Musicología, 2014.
• Mazuela-Anguita, Ascensión. Women in Convent Spaces and the Music Networks of Early Modern Barcelona. Nueva York: Routledge, 2023.
• Mazuela-Anguita, Ascensión. Música y discapacidad visual en el mundo hispánico del siglo XVI: el organista y compositor Antonio de Cabezón. Madrid: CERMI, Ediciones Cinca, 2024.
• Murata, Margaret, ed., y Leo Treitler, ed. General. Source Readings in Music History. Volume 4: The Baroque Era. Nueva York: W. W. Norton, 1998.
• Neubauer, John. La emancipación de la música. El alejamiento de la mímesis en la estética del siglo XVIII. Madrid: Visor, 1992.
• Palisca, Claude V. Humanism in Italian Renaissance Musical Thought. New Haven: Yale University Press, 1985.
• Poultney, David. Studying Music History: Learning, Reasoning, and Writing About Music History and Literature. Upper Saddle River: Prentice Hall, 1995.
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• Robledo, Luis. “La música en el pensamiento humanista español”. Revista de Musicología, 21/2 (1998), pp. 385-429.
• Schulenberg, David, ed. Music of the Baroque: An Anthology of Scores. Nueva York y Oxford: Oxford University Press, 2014.
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• Tatarkievicz, Wladislaw. Historia de la estética. Madrid: Akal, 1987-1991, 3 vols.
• Todd, R. Larry. Discovering Music. Nueva York: Oxford University Press, 2017.
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• Williamson, Magnus. “Queen Mary I, Tallis’s O sacrum convivium and a Latin Litany”. Early Music, 44/2 (2016), pp. 251–270.

• A-R Online Music Anthology: https://www.armusicanthology.com
• Bach Digital (base de datos): https://www.bach-digital.de/
• Cancionero Musical de Palacio (digitalización completa del manuscrito de la Real Biblioteca): https://realbiblioteca.patrimonionacional.es/bib/395
• Du CheminLost Voices Project: http://digitalduchemin.org
• Early Music Sources (creado por Elam Rotem): https://www.earlymusicsources.com
• Gaffurius Codices Online: https://www.gaffurius-codices.ch
• Harvard College Library. “Online Resources for Music Scholars” (última actualización: 28 de agosto de 2019): https://guides.library.harvard.edu/onmusic
• Historical Soundscapes: http://www.historicalsoundscapes.com
• Libros de Polifonía Hispana (base de datos) http://hispanicpolyphony.eu
• Marenzio Digital Edition: http://www.marenzio.org
• Mazuela-Anguita, Ascensión. “Mujeres y prácticas musicales en la época de Carlos V” (conferencia en streaming, 4 de marzo de 2021): https://lamadraza.ugr.es/evento/mujeres-y-practicas-musicales-en-la-epoca-de-carlos-v-2
• Monumentos de la Música Española. Edición digital de esta serie publicada por el CSIC desde 1941: https://www.imf.csic.es/colecciones/musica-monumentos-de-la-musica-espanola/monumentos-de-la-musica-espanola/
• Morales Mass Book: https://moralesmassbook.bc.edu
• Oxford Music Online http://www.oxfordmusiconline.com
• Packard Humanities Institute, Standford University, Center for Computer Assisted Research in the Humanities. “Digital Resources for Musicology”. http://drm.ccarh.org.
• RILM Abstracts of Music Literature https://www.rilm.org/
• The Josquin Research Project http://josquin.stanford.edu/

• MD01. Docencia presencial en el aula 
• MD02. Estudio individualizado del alumno, búsqueda, consulta y tratamiento de información, resolución de problemas y casos prácticos, y realización de trabajos y exposiciones 
• MD03. Tutorías individuales y/o colectivas y evaluación 

• Los instrumentos y estrategias de evaluación de la asignatura para los estudiantes que siguen la evaluación continua son los siguientes:
  • Prueba escrita/oral [50%]
  • Actividades y trabajos individuales/grupales [40%], cuyas condiciones de evaluación y características (objetivos, contenido, formato) se expondrán, en tiempo y forma, tanto en las sesiones de la asignatura como en PRADO.
    • Lectura de los textos propuestos para cada sesión (publicados en PRADO).
    • Realización de las actividades prácticas voluntarias propuestas en PRADO.
    • Elaboración y exposición de un trabajo grupal obligatorio para la asignatura (póster de investigación; véanse las pautas en PRADO).
  • Otros aspectos evaluados [10%]: asistencia y participación activa.
• En cualquier caso, para aprobar la asignatura será imprescindible tener superados cada uno de estos instrumentos de evaluación en al menos un 50%.
• El estudiantado que haya solicitado y a quien se haya concedido la Evaluación Única Final será evaluado con una prueba teórico/práctica sobre el temario de la asignatura (véase epígrafe sobre la Evaluación Única Final).

• En la convocatoria extraordinaria, el estudiantado que no haya seguido el proceso de evaluación continua será evaluado con una prueba teórico-práctica sobre el temario de la asignatura (100%).
• Se mantienen los mismos criterios de la convocatoria ordinaria para el estudiantado que sí haya seguido la evaluación continua.

• Aquellas personas matriculadas que no puedan cumplir con el método de evaluación continua por motivos laborales, estado de salud, discapacidad o cualquier otra causa debidamente justificada según la normativa podrán acogerse a una evaluación única final tanto en convocatoria ordinaria como extraordinaria siguiendo este procedimiento, donde se incluyen las normativas al que está sujeto (https://sede.ugr.es/procs/Gestion-Academica-Solicitud-de-evaluacion-unica-final/)
• Tal y como recoge la normativa, “la evaluación única final, entendiendo por tal la que se realiza en un solo acto académico, podrá incluir cuantas pruebas sean necesarias” para acreditar la adquisición de las competencias descritas en la Guía Docente de la asignatura.

• Evaluación por incidencias: Aquellas personas matriculadas que no puedan concurrir a pruebas oficiales por las situaciones que se indican en la normativa (véase enlace inferior) que tengan asignadas una fecha de realización por el Vicedecanato de Ordenación Académica podrán solicitar la Evaluación por incidencias siguiendo este procedimiento, donde se incluyen las normativa al que está sujeto https://sede.ugr.es/procs/Gestion-Academica-Solicitud-de-evaluacion-por-incidencias/.

• Evaluación por tribunal: Aquellas personas matriculadas que deseen acogerse al procedimiento de evaluación por tribunal, y dentro, siempre, del marco de la Normativa de Evaluación y Calificación de los Estudiantes de la Universidad de Granada, deberán solicitarlo necesaria y obligatoriamente a través del procedimiento indicado en el siguiente enlace://filosofiayletras.ugr.es/facultad/documentos/tramites/examenes/tribunal-grados.

• En la plataforma PRADO se publicarán documentos de trabajo para la asignatura.

• PLAGIO ACADÉMICO
  • La detección del plagio académico será sancionada con el «suspenso» de la asignatura, según lo aprobado en la sesión extraordinaria del Consejo de Gobierno de 20 de mayo de 2013 y hecho público a través del Boletín Oficial de la Universidad de Granada n.º 71 el 27 de mayo de 2013.
  • Según la Normativa de Evaluación y de Calificación de los Estudiantes de la Universidad de Granada (Artículo 15.- Originalidad de los trabajos y pruebas, págs. 15-16):
    • La Universidad de Granada fomentará el respeto a la propiedad intelectual y transmitirá a los estudiantes que el plagio es una práctica contraria a los principios que rigen la formación universitaria. Para ello procederá a reconocer la autoría de los trabajos y su protección de acuerdo con la propiedad intelectual según establezca la legislación vigente.
    • El plagio, entendido como la presentación de un trabajo u obra hecho por otra persona como propio o la copia de textos sin citar su procedencia y dándolos como de elaboración propia, conllevará automáticamente la calificación numérica de cero en la asignatura en la que se hubiera detectado, independientemente del resto de las calificaciones que el estudiante hubiera obtenido. Esta consecuencia debe entenderse sin perjuicio de las responsabilidades disciplinarias en las que pudieran incurrir los estudiantes que plagien.
    • Los trabajos y materiales entregados por parte de los estudiantes tendrán que ir firmados con una declaración explícita en la que se asume la originalidad del trabajo, entendida en el sentido de que no ha utilizado fuentes sin citarlas debidamente.
  • Para más información sobre la prevención y detección del plagio académico véase: http://www.ugr.es/~plagio_hum/
• Para cursar esta asignatura es IMPRESCINDIBLE:
  • Tener Acceso Identificado a servicios on-line de la UGR (Oficina Virtual). Si aún no lo tienes, pide tu clave de acceso en la Secretaría de la Facultad.
  • Poseer una cuenta de Correo Electrónico Institucional de la UGR.
  • Saber acceder y usar PRADO2, Plataforma de Recursos de Apoyo a la Docencia, en el que se publicará toda la información complementaria de la asignatura.
  • Poseer una fotografía actualizada en la ficha virtual de la UGR. Tú mismo puedes consultar, incorporar o hacer cualquier modificación de tu fotografía a través de Acceso Identificado.
• No es imprescindible... pero te puede ser MUY ÚTIL:
  • Si tienes un ordenador portátil con conexión Wi-Fi (inalámbrica), puedes conectarte al Campus Virtual de la UGR, para navegar por Internet y hacer uso de todos los servicios restringidos de la RedUGR.
  • Si tienes conexión a Internet en casa o en el trabajo, también puedes acceder de manera remota a la Red UGR, y hacer uso de muchos servicios restringidos (consulta de bases de datos de pago, revistas electrónicas, descarga de software). El procedimiento se llama VPN. Advertimos que configurarlo es un poco complicado, pero de gran utilidad (puede ahorrarte muchos viajes a la Facultad).
  • Puedes encontrar información sobre todos estos recursos en la página del Servicio de Informática: http://csirc.ugr.es
• AVISO IMPORTANTE: El Departamento de Historia y Ciencias de la Música es un organismo que promueve la igualdad de oportunidades y de género. El Departamento no discrimina en sus programas y actividades por razones de etnia, color, religión, sexo, nacionalidad de origen, edad, discapacidad, identidad de género o preferencia sexual.